Hola gente, ¿cómo vamos?
En está ocasión, este artículo está dirigido para los futuros diseñadores o simplemente para las personas que no quieren comer entero con la terminología de los diseñadores, que solo los enredan con esas palabras que “NPI” ( Ni Pu$%& idea ). Por eso mismo hoy les traigo algunos términos que los diseñadores utilizamos todo el tiempo.
Bien aquí vamos.
Acróstico: Combinación de letras que componen fuera de las palabras a la que pertenecen un pensamiento diferente a su propio significado.
Ajuste de texto: El proceso de ajuste del tamaño de letra, el seguimiento y el interlineado para que quepa en el espacio deseado. Técnicas de ajuste de texto pueden incluir manipulaciones a la fuente (tamaño y separación) o la edición para que las palabras se ajusten.
Boceto: Dibujo rápido y esquemático que se hace para representar las líneas generales de una obra, una idea o un plan. Cuando se hace un boceto se intenta plasmar la esencia de lo que se dibuja para ver si se puede capturar su imagen o ver si lo que se va a hacer es viable
Brief: Es un documento donde se encuentra por escrito, la mayor cantidad de información necesaria del cliente, como lo son sus objetivos, estrategias de marketing y ventas, sus estadísticas, target o público objetivo, etc, con el objetivo de reunir toda la información necesaria para proporcionar a la agencia de publicidad un trabajo con resultados acertados y facilitar el desarrollo de una exitosa campaña publicitaria.
Brochure: Es la imagen corporativa de una empresa. Es toda aquella papelería, folletería, que es propia de una empresa y que la represente. Abarca desde trípticos publicitarios de un nuevo producto o servicio que su compañía ofrezca hasta las carpetas de presentación de proyectos que circulan de manera interna o externa. Es decir el brochure abarca casi todo el material impreso de una empresa y cada uno de los diferentes tipos de brochure debe ser diseñado de manera diferente.
CMYK: Siglas en ingles de los colores cian, magenta, amarillo y negro, que son las cuatro tintas utilizadas en los procesos de impresión por cuatricromía. La combinación de estos colores en diferentes proporciones da como resultado todos los colores y matices.
Collage: Proceso de pegar objetos o fragmentos de objetos encontrados (papel, cuerda, tela, letras, fotografías, etc) para formare composiciones con efectos simbólicos y visuales. Esta técnica fue populista por los cubistas sintéticos y después explorados por los futuristas, dadaístas y surrealistas.
Copyright: Derechos de reproducción o copia. Conjunto de derechos garantizados por la ley a los autores de obras literarias, artísticas, dramáticas, musicales, etc contra explotaciones no autorizadas.
Cuatricomia o Policromia: Proceso de reproducción a todo color, por separación de imagen en tres colores primarios (cian, magenta y amarillo) mas el negro. Cada uno de los cuatro colores se coloca en una plancha separada que al imprimir sobre las otras reproduce el efecto de todos los colores del original. Proceso utilizado para realizar impresiones litográficas, serigrafías o grabados, que imprime las imágenes como una serie de cuatro componentes de color separados. Los cuatro colores son los 3 primarios sustractivos (cian, magenta y amarillo) y el negro.
GIF animado: es un formato gráfico que permite animación, es decir, se puede ver una secuencia de imágenes.
Interlineado: En inglés, “leading”, que se pronuncia ‘ledding’, se refiere al espacio entre líneas de letras. Un interlineado excesivamente apretado puede ocasionar tensión y traslape, haciendo el contenido ilegible, y un interlineado muy amplio, igualmente puede ocasionar que las letras se vean disociadas o dispersas, por lo que normalmente intentamos encontrar un buen balance entre ambos.
Jerarquía:Es el acomodo visual de los elementos de diseño de una forma que signifique su importancia. Por ejemplo, puedes hacer un título grande y grueso para asegurar que atraiga más la atención que uno pequeño con una imagen ligeramente coloreada.
Kerning: Ajuste del espacio entre los caracteres de una palabra.
Sangrado: O sangría de un documento: Las sangres o sangrías de un diseño son el área que queda fuera del límite del mismo. Sangre es el término que indica el tamaño de más que damos a nuestro diseño, teniendo en cuenta que a la hora de cortarlo en la guillotina o con un troquel quedará al tamaño de diseño deseado.
Serigrafía: Sistema de impresión directo, en el cual se emplea como porta imagen un tejido montado a un marco y parcialmente obstruido por medios manuales o fotográficos. Las áreas no obstruidas constituyen las áreas impresoras. La impresión sobre el sustrato se realiza filtrando la tinta a través del tejido. termino conocido también como impresión de screen.
Simetría: Equilibrio armónico consistente en reflejar la misma imagen a izquierda y derecha de un eje imaginario ( a un lado y al opuesto de un eje imaginario). Estructuración particular de un total orgánico o plástico que permite un análisis por mitades.
Offset: Técnica de impresión por medio de una plancha de zinc o aluminio que trasmite la imagen a un cilindro de caucho y este al papel. Ideal para tirajes largos, de buena calidad y con la cantidad de tintas deseadas. Sistema de impresión planografico indirecto en el que la tinta se transfiere inicialmente de la plancha de impresión a una mantilla de caucho y solo posteriormente se transmite al sustrato.
Paleta de colores (tabla de colores): Es el conjunto definido de colores que son aceptables para su uso en un proyecto. Cada color debe tener un valor de referencia en lugar de un nombre como el rojo, morado o menta. No hay un número definido de colores en una paleta; suelen variar según el proyecto, e incluyen tres o más tonos y matices.
Tipografía: Arte o técnica de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa. Se emplea para designar el diseño y clasificación de los tipos (letras) y las fuentes (familias de letras con características comunes), así como al diseño de caracteres unificados por propiedades visuales uniformes.
Pantone: El Pantone Matching System es un sistema de color de la empresa Pantone y que comúnmente se llama simplemente Pantone. Este sistema estandarizado permite a los diseñadores “hablar el mismo idioma” en términos de color para una variedad de opciones de publicación.
Pixelado: En gráficos por ordenador, el pixelado, es un efecto causado por visualizar una imagen o una sección de una imagen a un tamaño en el que los pixels individuales son visibles al ojo. Una imagen en la que ha pasado esto se dice que está pixelada.
Prueba: Una copia anticipada de un proyecto de diseño que se utiliza para mostrar el concepto, comprobar los errores y servir como herramienta para comprobar el estado de un proyecto.
Rasterizar: Transformar cualquier elemento digital vectorial en otro formado por píxeles, tramas de semitonos o puntos de impresión. Sólo los elementos vectoriales se pueden rasterizar. Los elementos que ya están formados por píxeles sólo se pueden remuestrear.
Resma: Pila de 500 pliegos de papel, del tamaño escogido por el fabricante para su venta y distribución. 1 Resma = 20 manos, 1 mano = 25 pliegos. Unidad equivalente a 500 hojas o pliegos de papel u otro sustrato.
RGB: Son las siglas en inglés de rojo, verde y azul (red, green y blue). Es un sistema cromático que consiste en representar distintos colores a partir de la mezcla de estos tres colores primarios.
Tabloide: Formato de periódico diario de la mitad del formato standard. En muchos países los tabloides pueden medir entre 38 y 45 cm de largo. Los periódicos vespertinos generalmente se editan en tamaño tabloide. Formato de periódico equivalente a la mitad del formato estándar o universal.
Tipografía: Es el arreglo artístico de la letra de una forma legible y visualmente atractiva. La tipografía, por lo general, se refiere al diseño y uso de varios tipos de caracteres de una forma que ayude a comunicar mejor, visualmente, las ideas.
Tipografía de Exhibición: Es la tipografía o fuente diseñada con el objetivo de atraer la atención. Piensa en los títulos de las películas en los pósters, títulos de artículos en revistas, encabezados de periódicos, etc.
Troquelado: Es el proceso de cortar áreas de tu diseño impreso en varias formas para crear efectos únicos. El troquelado se realiza después de la impresión y se clasifica como un proceso de acabado.
Vector: El formato vectorial utiliza líneas, formas y fórmulas matemáticas para crear imágenes. El beneficio de los formatos de vector es la creación de imágenes y formas que se pueden cambiar de tamaño sin pérdida de calidad. El vector es el formato preferido para el diseño de logotipos. Formatos de mapa de bits utilizan píxeles (pequeños cuadrados) para crear imágenes; que son dependientes de la resolución.
Estos son solo algunos términos utilizados en Diseño Gráfico. La verdad son bastantes pero estos son los más utilizados en Colombia, es de entender que por cada región y país la terminología cambia.
Bueno y para finalizar este es mi material para esta semana:
Brusheezy:
Empezamos con una página con cientos y cientos de recursos gratuitos perfectamente organizados por categorías según el tipo de recurso, sin límite de descargas diarias, ni necesidad de registrarse. Además Brusheezy cuenta con una barra de búsqueda rápida y precisa que nos permite localizar ese recurso que andábamos buscando por todas partes. Pero eso sí, recuerda que si utilizas cualquiera de estos recursos debes de dar crédito al autor correspondiente.
Aparte de los típicos pinceles y texturas, aquí podemos encontrar archivos psd completos para descargar y así aprender los trucos de los artistas que amablemente los han subido. Y si no tienes suficiente con todos los recursos gratuitos, Brusheezy ofrece crear una cuenta de pago con mayor contenido para descargar, mayor velocidad y libre de derechos de autor.
DeviantArt:
Seguimos con la mayor red social de artistas del mundo. Esta página no solo sirve para que jóvenes artistas muestren sus obras para someterlas a los comentarios y críticas del resto de la comunidad, sino también es un lugar para compartir tus propios recursos.
Esta web -que lleva en activo desde el año 2000- creó hace tiempo entre sus múltiples categorías, la categoría de recursos, lo que ha dado lugar a que artistas de todas partes compartan sus recursos para que otros puedan usarlo de forma completamente gratuita.
Dentro de la categoría de recursos de la web hay 6 subcategorías designadas especialmente para Photoshop: psds, pinceles, gradientes y motivos, acciones, formas personalizadas y paletas de colores.
Aunque DeviantArt no es una página de recursos como tal, la enorme cantidad de usuarios con los que cuenta hacen que esta web no deje de crecer día a día, añadiendo cada vez más y más material gratuito para artistas, diseñadores gráficos y arquitectos, entre otros.
https://www.deviantart.com/resources/applications/
Skalgubbar:
Y por último esta es una web creada por un estudiante de arquitectura procedente de Suecia, Teodor Javanaud Emdén, en la que nos ofrece cientos de imágenes recortadas de personas en múltiples situaciones. Todas las imágenes pueden ser descargadas de manera individual y gratuita en formato .png y con gran tamaño y resolución.
Si vas a usar alguna de estas imágenes, ten en cuenta que son única y exclusivamente para usar en fotomontajes de arquitectura no construida. Puede sonar un poco descabellado pero el autor de la página nos recuerda en ella que ese es el objetivo de estos personajes recortados y que si pretendes usarlos para cualquier otra cosa debes pedirle permiso de antemano… quizás un poco extremo, pero tiene las ideas claras.
Oscar Casas
Director Creativo Grupo Neyron